âGeluid kan grenzen vloeibaar makenâ

Posted on February 22, 2024 by admin

Helemaal lósgaan, dat wilde cultuurwetenschapper en kunstenaar Luca Soudant na het afsluiten van twee masters in culturele studies. „Ik wilde niet meer alleen schrijven maar uit die comfortzone komen en ook met mijn handen gaan werken. Niet alleen academisch lezen óver geluid, wat eigenlijk best bizar is, maar er ook iets mee doen.”

Dat kan heel goed in haar werkruimte aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht. Soudant begon daar vier maanden geleden aan een eenjarige residentie, vier dagen per week. Het is onderdeel van een vijfjarig promotie-onderzoek aan de Open Universiteit naar de relatie tussen gender en geluid, de sociale kaders die geluid verbinden met noties van ‘vrouwelijk’ en ‘mannelijk’.

‘Hinderlijk’ omgevingsgeluid

Niet naar het sociaal geconditioneerde verschil tussen mannelijk stemgeluid (laag, wat geldt als gezaghebbend) en vrouwelijk (hoog, dienstbaar), waar al veel over gepubliceerd. Soudant gaat het eerder om de ‘sonische interactie’ tussen mensen en objecten, en om wat die kan leren over genderverhoudingen. Denk bijvoorbeeld aan de stilte die wordt verwacht van ‘het vrouwelijke’, versus sonic manspreading, geluid dat de sociale ruimte ‘mannelijk’ laat innemen. Of aan het zachte tikken van naaldhakken of nagels, aan reclame voor ‘stille’ stofzuigers en andere huishoudelijke apparaten, aangeprezen omdát vrouwen daarmee geen ‘hinderlijk’ omgevingsgeluid produceren. Of natuurlijk aan het kraken van een zakje chips.

Op dat laatste spoor werd Soudant gezet door fabrikant Pepsi-Co, die in 2018 nieuwe, „vrouwvriendelijke” Doritos-chips op de markt wilde brengen. Dat moesten chips worden die minder hard zouden kraken dan andere, verpakt in een zakje dat makkelijk in een handtasje past. Het zou een wens zijn van vrouwelijke consumenten, die zich eerder dan mannen generen voor hun krakende kauwgeluiden. Na feministische protesten kwamen die chips er niet, maar het idee zette Soudant wel aan het denken – en aan het kraken.

Dat leidde tot de artistieke compositie Femmecore (2019), een collage geluidsfragmenten van krakende chips en ploffende chipszakjes, die sociale normen over ‘vrouwelijk’ en ‘mannelijk’ geluid op een komische manier op losse schroeven zette. In het tijdschrift Open Philosophy verscheen een theoretische uitwerking, geïnspireerd door het werk van filosoof Judith Butler die gender onderzoekt als iets wat je niet statisch bént maar doet, als performance.

Roddelzieke vrouwen bestraffen

In Soudants Maastrichtse atelier met hoge ramen staat een werktafel, een makkelijke stoel en ligt een sonische installatie uitgespreid compleet met snoeren, een contactmicrofoon en een vervaarlijk ogend metalen construct. In de vensterbank rust een wit-groene megafoon, overgehouden aan een demonstratie.

Dat vervaarlijke ogende construct, het pièce de résistance van de installatie, is een replica van een zogeheten scold’s bridle, een laat-middeleeuws mechaniek dat was bedacht om zogeheten twist- of roddelzieke vrouwen te bestraffen en – letterlijk – de mond te snoeren. De ‘scheldbeugel’, gesloten om het hoofd, drukte de tong naar binnen en maakte spreken onmogelijk. Opnieuw die stilte, het wegnemen van de vrouwelijke stem – en van sociale ruimte.

Ook over de scold’s bridle is al veel geschreven, maar één perspectief ontbrak: dat van vrouwen die het moesten dragen. Wat was hun ervaring? Historici tasten in het duister, want de vrouwen zelf lieten geen getuigenissen na. Om de proef op de som te nemen vroeg Soudant een ambachtelijke hoefsmid een replica te maken, en ging die zelf dragen. „Vijf keer een uur, dat was ook wel genoeg. Het is zó ongemakkelijk.” Maar het was een leerzame ervaring. „Je belandt in een ander akoestisch universum. Je bent naar buiten toe stil, maar intern wordt je geluid juist versterkt: slikken, tongbewegingen. Het geeft een heel andere beleving van je lichamelijkheid.”

Vrijgevochten betekenis opeisen

Om het sonische experiment uit te breiden, sloot Soudant de replica aan op een contactmicrofoon en een vocoder, een stemvervormer. De hoge trillingen die vanuit het object zelf werden opgepikt en versterkt riepen bij toehoorders de verbeelding op van „de stemmen van vrouwen die het zwijgen was opgelegd”. In zekere zin kregen ze op die manier hun stem terug. Voor het proefschrift, dat een „para-tekst” moet worden bij de sonische experimenten, interviewt Soudant ook mensen uit de bondage- en sm-scene die varianten van de scheldbeugel gebruiken voor plezieriger doelen – en op die manier een vrijgevochten betekenis ervan opeisen.

Het zijn voorbeelden van sonische interactie die Soudant gebruikt om de kaders van de sociale werkelijkheid te laten trillen tot ze hun greep op mensen en dingen verliezen. Die hang naar een vloeibare ontologie heeft een theoretische achtergrond in het feminisme van Butler en het posthumanisme van Donna Haraway. „Met geluid kun je die grenzen vloeibaar maken”, zegt Soudant (die de voornaamwoorden die/hen gebruikt). „Als ik heel harde bastonen laat klinken begint jouw bloes op te bollen maar gaan ook de ruiten trillen. Het gaat om de relaties tussen mensen en objecten, niet om vermeende essenties van lichamen op zichzelf. Resonantie is altijd afhankelijk van context, de situatie, de bron van het geluid en de positie van de luisteraar.”

Vandaar ook die asterisk in „trans*formatie”, een kernbegrip in het onderzoek. „Het sterretje drukt uit dat transformatie geen lijnrechte ontwikkeling is van A naar een eindbestemming B maar een voortdurend proces, dat alle kanten op kan gaan en misschien ook wel nooit tot een afsluiting of voltooiing komt.”

Met zijn metaaldetector deed een amateurarcheoloog uit Lelystad een unieke Vikingvondst in de Friese klei

admin
November 19, 2024
0

Sander Visser is zenuwachtig. De hobby-archeoloog heeft nog nooit voor een groep journalisten met camera’s en notitieblokken in de aanslag gestaan. In mei deed hij in het Friese Witmarsum met zijn metaaldetector een bijzondere vondst en nu mag hij daar dinsdag op een door het Fries Museum en de Fryske Akademy georganiseerde bijeenkomst over vertellen. Voor hem ligt zijn vondst: een zogeheten pommelkap uit de tijd van de Vikingen.

In mei was hij in Witmarsum met zijn „zoekmaat” Luc Sijtsma aan het zoeken op een akker waar ze al eens eerder wat vroegmiddeleeuwse vondsten hadden gedaan. Ze vonden er deze keer niets, maar bij een boer een eindje verderop – hij had zijn gras net gemaaid – hadden ze meer geluk. Visser kreeg een goed signaal van zijn metaaldetector en ging graven. De 62-jarige amateurarcheoloog uit Lelystad zag dat hij iets moois had gevonden. „Ik had een stuk brons in mijn handen en zag meteen dat het een pommel was”, vertelt hij.

Een pommel is de knop aan het uiteinde van een zwaard. Het door Visser gevonden exemplaar is zo’n zeven centimeter groot. Hij plaatste foto’s van zijn vondst online en stuurde ze door naar een vriend. „Die ging helemaal uit zijn plaat. Hij zei dat het een Vikingpommel was.”

Versierd met everzwijnkoppen

Twee weken na de vondst kwam Visser in contact met Nelleke IJssennagger-van der Pluijm, directeur-bestuurder van de Fryske Akademy. Zij doet onderzoek naar Vikingen en zag dat deze pommel inderdaad ooit bij een Vikingzwaard hoorde. „De pommelkap is aan de zijkant versierd met everzwijnkoppen. De versiering valt binnen de karakteristieke Mammemstijl van de tiende eeuw: everzwijnen zijn daarin een kenmerkend element. In de Vikingwereld stonden ze symbool voor kracht en bescherming.”

Het volledige Nederlandse kustgebied en een deel van het Duitse kustgebied hoorden in de tijd van de Vikingen – een periode die hier duurde van 810 tot ongeveer 1100 – bij Frisia. Vanuit Scandinavië vielen Vikingen dit gebied aan. Als piraten maakten ze moordend en plunderend de Friese kust onveilig. In sommige gevallen sloten Friezen zich bij hen aan en gingen ze ook uit roven. Ondertussen was er ook nog allerlei handelscontact tussen Frisia en Scandinavië.

Dat dit Vikingfragment in Friesland is gevonden, benadrukt de rol die het gebied had als schakel binnen de netwerken van de Vikingen, zegt IJssennagger-van der Pluijm. „Het is echt een primeur. Een vondst zoals deze hebben we nog niet eerder gezien.”

Mensen als hij zijn onze oren en ogen in het veld

Nelleke IJssennagger-van der Pluijm
Fryske Akademy

Ooit zat de pommel vast aan een zwaard. Hoe die eraf is gekomen, weet IJssennagger-van der Pluijm nog niet. Met Diana Spiekhout, conservator Middeleeuwen en terpencultuur bij het Fries Museum, doet ze onderzoek naar de pommelkap. Ze willen weten hoe het zwaard in Witmarsum terecht is gekomen, of de pommelkap bewust losgewrikt is van het zwaard door een nieuwe eigenaar en of er meer vergelijkbare exemplaren zijn. Tot nu toe is er één bekend, in de privécollectie van een verzamelaar in de Verenigde Staten.

IJssennagger-van der Pluijm gaat de versieringen op de pommelkap verder onderzoeken, terwijl Spiekhout, die is gespecialiseerd in zwaarden uit het vroegmiddeleeuwse Frisia, verder onderzoek doet naar het type zwaard uit de Vikingtijd waarbij deze pommelkap kan horen. Zwaarden waren in die tijd meer dan wapens, zegt ze. „Ze hadden vaak een belangrijke symbolische waarde. Goede zwaarden gingen als erfstuk of geschenk meerdere generaties mee. De nieuwe eigenaar kon onderdelen toevoegen of verwijderen. Dat is hiermee misschien ook gebeurd.”

Spiekhout was meteen enthousiast toen ze hoorde van de vondst van Visser. „Toen ik het zag was ik flabbergasted. Het voorwerp lijkt heel zeldzaam. In Nederland is het uniek, maar ook internationaal lijkt het bijzonder te zijn, omdat we nog maar één andere vergelijkbare pommelkap hebben gevonden – en die bevindt zich dus in de VS.”

De pommelkap dateert uit het jaar 900 tot 1000 na Christus.

Zilveren munten en gouden ring

Voor Visser is de vondst een droom. Sinds 2014 gaat hij met zijn metaaldetector, die hij voor Vaderdag van zijn gezin kreeg, op zoek naar wat er in de bodem verborgen ligt. Hij had al wel eens wat zilveren munten gevonden en een gouden ring uit het begin van de zeventiende eeuw, maar een Vikingfragment? „Wie verwacht nou een stukje Vikinggeschiedenis te vinden in de Friese klei?” Avond na avond zocht hij online naar vergelijkbaar materiaal. Er ging een hele nieuwe wereld voor hem open. Met zijn vrouw heeft hij vanaf het moment dat hij de pommel vond „elke serie en film over Vikingen gezien die we konden vinden”.

Het is mooi en bijzonder dat Visser met zijn vondst naar de Fryske Akademy kwam, zegt IJssennagger-van der Pluijm. „Voor ons als wetenschappers is het belangrijk om op deze manier nieuwe informatie te krijgen. Mensen als hij zijn onze oren en ogen in het veld.” Visser vindt het zelf belangrijk dat zijn vondst onderzocht wordt en voor het publiek te zien is en niet in een vitrinekast op zolder belandt. Daarom is het tegen een vergoeding naar het Fries Museum gegaan.

De pommelkap is vanaf 23 april te zien in de tentoonstelling Boven het maaiveld – 25 jaar archeologische vondsten in het Rijksmuseum van Oudheden in Leiden. Daarna gaat hij terug naar het Fries Museum, waar hij vanaf het najaar te zien is. Spiekhout, die in 2019 al een tentoonstelling over Friezen en Vikingen in het kustgebied van de Lage Landen maakte, hoopt een grote tentoonstelling te kunnen maken over de vroege Middeleeuwen in Frisia. Deze „topvondst” zal dan in ieder geval te zien zijn. „Het is een parel onder de parels.”

Nieuwsbedrijven boos op Google om afknijpen Europees nieuws: ‘Onacceptabel’

admin
November 19, 2024
0

Google heeft zich de woede op de hals gehaald van nieuwsbedrijven in negen Europese landen, waaronder Nederland. In een blogpost meldde het Amerikaanse bedrijf vorige week dat het een test uitvoert, waardoor een klein deel van zijn gebruikers in die landen tijdelijk geen nieuws van nieuwsmedia uit de EU te zien krijgt.

Herman Wolswinkel, directeur van de Nederlandse branche-organisatie NDP Nieuwsmedia, noemt de actie van Google „onacceptabel”. „Wat ons betreft gaat er een streep door deze ‘test’.” Wat hem vooral stoort is dat Google de beperkende maatregel zonder overleg uitvoert, niet duidelijk heeft gemaakt hoelang de beperking duurt, of wat het met de resultaten van de test gaat doen. NDP Nieuwsmedia gaat de kwestie daarom opnemen met de Autoriteit Consument en Markt (ACM).

Ook de koepel van Europese nieuwsuitgevers, News Media Europe, toont zich verontwaardigd over de „eenzijdige aankondiging dat nieuwscontent door Google in sommige lidstaten van de Europese Unie weggedrukt wordt”. De directeur van de Deense branche-organisatie schrijft desgevraagd dat Google „een immense macht heeft over informatiestromen. Door eenzijdig de toegang tot betrouwbare nieuwsbronnen af te sluiten zonder gebruikers te informeren, behandelt Google burgers als proefkonijnen […] Wat weerhoudt ze ervan zulke tests uit te breiden tot 10, 50 of zelfs 100 procent van de gebruikers?”

Meningsverschil

Google en nieuwsbedrijven verschillen al langer van mening over het gebruik van nieuws in de zoekmachine en andere producten van Google. De nieuwsbedrijven stellen dat veel mensen Google gebruiken om naar nieuws te zoeken en dat hun nieuwsartikelen in de producten van Google het Amerikaanse bedrijf veel bezoekers en dus (via de erbij geplaatste advertenties) geld opleveren. Onder het persuitgeversrecht zou Google de nieuwsbedrijven daarom moeten betalen. Google stelt op zijn beurt dat de zoekmachine gebruikers via links naar de content van de nieuwsbedrijven leidt – waar die bedrijven op hun beurt van profiteren.

Google schrijft in zijn blogpost dat de test bedoeld is om te kunnen vaststellen „hoe de zoekresultaten van nieuwsbedrijven uit de EU van invloed zijn op de zoekervaring van onze gebruikers en op het ‘verkeer’ naar de uitgevers”. In de hoop daar een beeld van te krijgen, zorgt Google dat 1 procent van de gebruikers in de betrokken landen in zijn zoekresultaten helemaal geen nieuws van Europese nieuwsbedrijven aantreft (maar wel nieuws van mediabedrijven uit andere delen van de wereld). Hun online gedrag kan vervolgens vergeleken worden met dat van de 99 procent die wél alle nieuws van Europese nieuwsbedrijven in de zoekresultaten te zien krijgt.

Een woordvoerder van Google zegt: „Bedenk dat er de afgelopen jaren is gevraagd om meer gegevens over hoe nieuwsgerelateerde inhoud, zoals links of snippets [enkele zinnen uit een nieuwsartikel], van invloed zijn op het gebruik van onze producten. Deze test moet dat duidelijk maken en betekent verder niet dat onze strategie met nieuwsuitgevers verandert.” Als de test klaar is, belooft Google in zijn blogpost, zullen de nieuwsartikelen van Europese nieuwsbedrijven weer voor iedereen zichtbaar zijn.

‘Met ‘Dune: Prophecy’ vertellen we een verhaal waar een fan zijn tanden in kan zetten’, zegt showrunner Alison Schapker

admin
November 19, 2024
0

Lang werd het sciencefictionepos Dune (1965) van schrijver Frank Herbert gezien als te complex om te verfilmen, om over zijn latere Dune-boeken maar te zwijgen. De verfilming van David Lynch uit 1984 leek dat te bevestigen: plannen voor vervolgen gingen na het floppen van die versie meteen de ijskast in.

Veertig jaar later is Dune alsnog succesvol verfilmd en het is ook nog eens gelukt om er een film- en serie-franchise van de maken. Dat is te danken aan regisseur Denis Villeneuve. Hij bracht met Dune: Part One en het nog betere Part Two op intelligente en spectaculaire wijze Herberts bronmateriaal naar het scherm. De eerste film bracht in 2021 wereldwijd ruim 407 miljoen dollar op, de tweede werd een echte blockbuster en haalde 714 miljoen binnen. Er lijken ook veel Oscarnominaties aan te komen voor het tweede deel.

Dat er nu een tv-serie verschijnt die zich afspeelt in de wereld van Dune is op papier logisch: Hollywood wil zo veel mogelijk succesvolle ‘merken’ hebben die het grote publiek aanspreken. Dus naast films voor de bioscoop ook graag series voor de streamingdiensten. Er valt in het geval van Dune nog genoeg te uit te lichten: Herbert zelf schreef vijf vervolgen en zijn oudste zoon Brian Herbert breidt het Dune-universum samen met schrijver Kevin J. Anderson sinds 1999 uit met prequels en vervolgen. Een van die titels, Sisterhood of Dune, vormt de inspiratiebron voor de serie.

Het zesdelige Dune: Prophecy werd ontwikkeld onder titel Dune: The Sisterhood en speelt zich tienduizend jaar voor de films van Villeneuve af, ver voor de tijd van het messiaanse figuur Paul Atreides (gespeeld door Timothée Chalamet) van het adellijke Huis Atreides. De serie toont de opkomst van moederoverste Valya Harkonnen (Emily Watson) en haar zus Tula (Olivia Williams). Zij zullen de invloedrijke orde oprichten die later bekend wordt als de Bene Gesserit. Deze mysterieuze groep vrouwen, gehuld in zwarte gewaden, speelt een grote rol in de Dune-verhalen: ze hebben onder meer bovennatuurlijke krachten waardoor ze leugens herkennen.

Op de achtergrond spelen ze een grote rol in de vele machtsspelletjes die spelen tussen de verschillende machtige families die de planeten van Dune bevolken. Als leider probeert Valya de toekomst van de mensheid veilig te stellen met plannen voor de zeer lange termijn.

Intriges

Meer dan de films focust de serie op paleisintriges. Showrunner Alison Schapker (Westworld, Altered Carbon) kon daarbij verder gaan dan de films. Dune: Prophecy doet daarom vrijwel meteen denken aan de fantasyserie Game of Thrones, ook van platform HBO Max. In de tweede aflevering wordt op Thrones-achtige wijze seks en plotuitleg gecombineerd, zij het op een ietwat knullige wijze. Ook het geweld wordt aangezet: in de eerste aflevering wordt al een kind vermoord.

Schapker vertelt tijdens een videogesprek met een groepje journalisten dat ze de boeken als gids gebruikte. „Die waren niet bang voor volwassen inhoud. We hadden dus ook niet het gevoel dat we onszelf op dat vlak beperkingen hoefden op te leggen.”

Een journalist vraagt later of het nog als een risico wordt gezien om een genreserie te maken waarin vrouwen het verhaal domineren. Nieuwe series in het Star Wars-universum die vrouwen en minderheden op de voorgrond zetten, krijgen bijna standaard te maken met haatcampagnes, zoals recent nog gebeurde met Star Wars: The Acolyte. „We zullen zien”, antwoordt Schapker. „Ik heb in elk geval nooit de boodschap gekregen dat het vrouwelijke aspect een risico zou zijn. Door de Bene Gesserit centraal te stellen in een serie, was het eigenlijk al duidelijk dat niemand daar moeite mee had. Maar als ik met mannen en vrouwen praat, komt vooral naar voren dat ze geïnteresseerd zijn in gelaagde personages. Ik schrijf graag over werelden waar allerlei mensen een stem hebben. Ze moeten driedimensionaal zijn.”

**Jodhi May** als Empress Natayla en **Mark Strong** als haar man Emperor Javicco Corrino.

Fans en reguliere kijkers

Het verhaal begint kort na een gewonnen oorlog tegen ‘denkende machines’ en een daaruit volgend verbod op geautomatiseerde technologie. Veel mensen kwamen als helden uit de strijd, maar de vader van Valya werd verbannen vanwege ‘lafheid’. Sindsdien is de naam van de familie Harkonnen beschadigd. Valya probeert op de achtergrond de geschiedenis te sturen. En dat is nog lang niet alles: de eerste aflevering van de serie vuurt veel informatie op de kijker af. De serie loopt daarmee het risico reguliere kijkers van zich te vervreemden. Schapker vertelt na een vraag van NRC over de lastige balans die ze moest zien te vinden tussen hoe ze de serie aantrekkelijk kon maken voor echte Dune-nerds aan de ene kant, en hoe aan de andere kant reguliere kijkers de serie ook zouden kunnen volgen zonder het verhaal te veel te versimpelen. „We willen een verhaal vertellen waar een fan zijn tanden in kan zetten”, zegt de showrunner. „Tegelijkertijd willen we een verhaal vertellen dat toegankelijk is. Je moet de wereld ontdekken door de ogen van personages. We probeerden niet te onduidelijk te zijn met onze dialogen. Maar tegelijkertijd probeerden we het bewust niet te versimpelen, dus men spreekt bijvoorbeeld wel op een manier die bij het Dune-universum past. Ik hoop dat er meerdere niveaus zijn waarop je van de serie kunt genieten.”

De gevaren van technologie hangen ook over Dune. Een relevant thema in tijden waarin een AI-chatbot als ChatGPT razendsnel gemeengoed geworden is. „Deze serie en Dune in het algemeen stelt veel vragen over de rol van technologie. In ons verhaal betaalden mensen een grote prijs door controle over te dragen aan kunstmatige intelligentie. Zeker in onze serie zie je de wederopbouw nadat de mensheid bijna uitgestorven was. Je ziet hoe ze de vraag stellen: wie moet de macht hebben, wie krijgt de controle? We merken elke dag dat de AI-ontwikkelingen razendsnel gaan.

„Dat zie ik ook als mijn kinderen bezig zijn met ChatGPT. We zijn ons denken op nieuwe manieren aan het uitbesteden. Zoals altijd met nieuwe technologie komt zoiets met veel kansen en met grote gevaren. Dune stelt zeer interessante vragen die helemaal passen bij het moment waarin we ons nu bevinden.”

Dune: Prophecy, nu op HBO Max (aflevering 1 van 6). Elke maandag een nieuwe aflevering.